Glockenspiele sind wie Freunde: Es gibt keine guten oder besseren

Zum siebten Mal werden im Herzen von Kaunas, dem Garten des Vytautas-Museums des Ersten Weltkriegs, die umliegenden Straßen und Plätze mit Glockengeläut – Glockenspielmusik – überflutet: 2. und 3. September. Hier findet das traditionelle Kaunas International Carillon Music Festival statt. Zu seinen Gästen gehört der japanische Glockenspielspieler Toru Takao, der von Deutschland nach Europa und zur Glockenspielmusik gebracht wurde.

Der Musiker, der in den Niederlanden sein Studium abgeschlossen hat und derzeit in Deutschland lebt, widmet einen großen Teil seines Lebens einer doppelten Mission: einerseits der Präsentation der Glockenspielkultur in Japan und andererseits der Reflexion darüber den japanischen Klang und die Kultur dieses Landes in der europäischen Glockenspielmusik.

Bei seinem Auftritt in Kaunas wird er nicht nur Werke des japanischen Komponisten, sondern auch Kompositionen aus litauischer Folklore und japanischer Animation aufführen.

Musik und Landschaft

Der in Japan geborene, aufgewachsene und ausgebildete Toru, 23, war mit Glockenspielen nicht vertraut. Obwohl er, wie er sagt, seit seiner Kindheit Klavier spielte und nie weit von der Musik entfernt war, hatte er keine Karriere als Musiker im Sinn.

Der junge Mann, der Germanistik studiert hat, wollte einfach in einer ganz anderen Kultur leben, sich in der Welt umschauen und darüber nachdenken, was er wirklich im Leben machen wollte. In Deutschland angekommen, engagierte er sich ehrenamtlich in der Stadt Oberhausen bei der internationalen Organisation „PeaceVillage International“, die vom Krieg betroffenen Kindern medizinische Hilfe leistet.

„Eines Tages, als ich eine Stadt in Süddeutschland besuchte, hörte ich zum ersten Mal ein Glockenspielkonzert. Während dieser Aktion war eine Straße der Stadt komplett gesperrt. Die Musik und die Landschaft vermischten und verflochten sich so wunderbar, dass sie einen unauslöschlichen Eindruck hinterließen Ich erinnere mich noch heute an die Momente, in denen die vom sanften Wind getragenen Klänge durch die Stadt hallten. Nach dem Glockenspiel waren die Musiker, die Veranstalter und die Zuhörer zum Kennenlernen und Plaudern eingeladen. „Es war definitiv mehr als ein Konzert für mich, es hinterließ eine bleibende Erinnerung und ermutigte mich, Musik des Glockenspiels zu studieren“, erinnert sich T. Takao an seine erste Begegnung mit dem Instrument, die sein Leben veränderte.

Angetrieben von seiner neuen Leidenschaft studierte der zukünftige Glockenspieler Glockenspiel und Campanologie am Konservatorium Utrecht in den Niederlanden und wurde und bleibt ein aktiver Teilnehmer und Gast bei verschiedenen internationalen Glockenspielfestivals.

Darüber hinaus lebt der Musiker seit 2012 mit seiner Frau Katarzyna in Deutschland. Er begann regelmäßig Konzerte des Glockenspiels der deutschen Stadt Emmerich zu organisieren. Bald entwickelte sich aus diesen Liederabenden in Zusammenarbeit mit der örtlichen Gilde und Kirche das Glockenspielfestival Emmericher Glocken Sommer.

Seit 2017 ist Toru seit 2019 Mitglied im Deutschen Carillon-Verein. Zusammen mit einem Kollegen gründete er in Japan die Carillon Art Association, um die Entwicklung der Carillon-Musik zu fördern und dem japanischen Volk die Kultur dieses Instruments näher zu bringen.

Ich versuche, in eine Aufführung eine große Vielfalt an Musik einzubeziehen, die für möglichst viele verschiedene Zuschauer und Generationen interessant ist.

Zielgruppe ist ein vielfältiges Publikum

Das Repertoire von T. Takao ist besonders breit gefächert: Er spielt von Bach über Anime bis hin zu Volksmusik. Der Musiker behauptet jedoch, dass das Glockenspiel selbst eine solche Genrevielfalt erfordere: „Es ist ein Instrument, das den Musiker dazu zwingt, unterschiedlichste Musik zu spielen.“ Ich kann zum Beispiel ganze Abschnitte von George Gershwins „Rhapsody in Blue“ oder avantgardistischer zeitgenössischer Musik spielen und einfache Volkslieder direkt vorspielen. Der größte Unterschied zwischen dem Glockenspiel und anderen Musikinstrumenten besteht darin, dass es sich an einem öffentlichen Ort befindet und besonders weithin gehört wird: sowohl von denen, die es hören, als auch von zufälligen Passanten. Der Zuhörerkreis ist besonders bunt gemischt und vielfältig – vom Kind bis zum älteren Menschen. „Deshalb versuche ich, bei einem Auftritt möglichst abwechslungsreiche Musik einzubauen, die möglichst viele verschiedene Zuschauer und Generationen interessiert – ich möchte so viele Zuhörer wie möglich interessieren“, erklärt der Musiker. L Der Interviewer gibt zu: Das ist er hauptsächlich inspiriert von zeitgenössischen Werken, die speziell für das Glockenspiel geschaffen wurden.

„Kunst entsteht, wenn Vielfalt miteinander verwoben ist. Indem ich das Glockenspiel japanischen Komponisten vorstelle, mit ihnen zusammenarbeite, um neue Kompositionen für dieses Instrument zu schaffen, und diese Kompositionen gemeinsam in Europa spiele, hoffe ich, mehr Schöpfer und Musiker zu ermutigen, die Glockenspielkultur zu entdecken und sich ihr anzuschließen.“ „, bemerkt T. Takao.

Mechanik und Mensch

Laut T. Takao kam die erste westliche Glocke im 16. Jahrhundert nach Japan. – es hängt noch immer in einem buddhistischen Tempel in Kyoto. Der erste Satz westlicher Glocken (ein kleines Glockenspiel bestehend aus weniger als 23 Glocken) mit Tastatur wurde erst um die 1930er Jahre hergestellt. Insgesamt gibt es in Japan zwei solcher historischen kleinen Glockenspiele.

„Von den 1980er bis 1990er Jahren wurden in Japan drei oder vier weitere Glockenspiele hergestellt. Hinzu kommen unzählige Glockenspiele, die über einen automatischen Timer ertönen. Dies zeigt, dass die Japaner den Klang westlicher Glocken kennen und lieben. Doch leider missverstanden unsere Leute das eigentliche Wesen des Glockenspiels und kamen zu dem Schluss, dass bereits das automatische Läuten von Glocken als Glockenspiel gelten könne. Daher besteht eine der wichtigsten Aufgaben der Carillon Art Association in Japan darin, diesen Fehler zu korrigieren und zu zeigen, dass echte Glockenspielmusik von den Händen und Füßen einer Person, eines Musikers, und nicht von einem programmierten Automaten gespielt wird“, so der Musiker sagt über die Beziehung seines Landes zum Glockenspiel.

T. Takao selbst spielte während seiner Zeit als Carillonneur auf vielen Glockenspielen in verschiedenen Ländern. Auf die Frage, ob er unter allen Instrumenten, die er gespielt hat, das einprägsamste und wirkungsvollste Instrument auswählen könnte, kann T. Takao nicht einfach antworten. „Ich habe viele Freunde, aber ich kann nicht nur einen auswählen. Mit Glockenspielen ist es dasselbe: Ich kann ganze Geschichten über jedes einzelne erzählen, das ich gespielt habe, aber ich kann nicht nur eines auswählen.“ „, gab der Musiker zu.

Kaunas-Statut

Der Musiker wird Kaunas zum ersten Mal besuchen, doch die Stadt ist ihm nicht fremd: „Auch wenn ich das Kaunas-Glockenspiel zum ersten Mal berühren werde, weiß ich, dass es während des Zweiten Weltkriegs in Kaunas ein japanisches Konsulat gab. , wo Diplomat Chiune Sugihara arbeitete und Leben rettete. Dies allein macht Kaunas für die Japaner zu einer wichtigen litauischen Stadt. »

T. Takao hat für die Zuhörer des Kaunas International Carillon Music Festival ein buntes Programm vorbereitet, mit dem er den Erwartungen eines möglichst vielfältigen Publikums gerecht werden möchte.

Im Jahr 2022 schuf sein in Frankreich lebender Komponistenfreund Go Okawa anlässlich des 100. Jahrestags der Freundschaft zwischen Litauen und Japan auf Wunsch von T. Takao zwei Werke für Glockenspiel. Der Künstler führte sie erstmals in Klaipėda und dann in Vilnius auf. Das nächste Konzert von T. Takao in Kaunas ist daher so etwas wie der Abschluss dieses Projekts: „Ich werde Werke von Go Okawa, neue japanische Kompositionen, litauische Volkslieder und japanische Animations- und Anime-Musik spielen.“ Wir können die aktuelle Situation in der Ukraine und in Europa nicht vergessen, deshalb werde ich ein paar Stücke spielen, die dem Frieden gewidmet sind: ein ukrainisches Volkslied, ein Stück des Barcelona-Komponisten Marti Carreras Almar und ein Lied namens „Heiwa no Kane“ (wörtlich „Glocken für“) Frieden). . Dieses Stück sollte ursprünglich von einem Chor aus Schülern und Lehrern einer japanischen Grundschule aufgeführt werden, die von Ch. besucht wurde. Ich werde die Aufführung mit einem weiteren Stück von Marti beenden, das ursprünglich für Orchester und mobiles Glockenspiel komponiert wurde. Diesmal haben wir statt eines Orchesters eine digitale Aufnahme der Begleitmusik vorbereitet, die gespielt wird, wenn ich das Kaunas-Glockenspiel spiele.“


Der September wird die Musik der Glocken begrüßen

Insgesamt wird das Publikum während der zwei Tage des Kaunas Carillon Music Festivals sechs Aufführungen besuchen. Neben dem japanischen Gast T. Takao, den Glockenspielern Urtė Krutkevičiūtė und Vilius Aleinikovas aus Klaipėda, Richard de Waardts aus den Niederlanden und Dina Verheyden aus Belgien, Raimundas Eimontas (Glockenspiel), Roberta Daugėlaitė (Gesang/Elektronik) und Marius Paulikas (Elektronik) aus Kaunas werde spielen. Carillonneur Austėja Staniunaitytė-Proietta wird für das Glockenspiel Werke von Viktor Kuprevičius und Giedrias Kuprevičius aufführen, die nach langer Zeit wieder zu hören sein werden.

Hermann Steinmann

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